一、临摹名画感想？
、了解作者的出身、教育、性情、审美等影响。
、了解作者的时代历史背景、时代想法和艺术流派、艺术思潮影响。
、了解作者生活环境、气候、民俗、材质、友朋等影响。
、了解作者笔墨特点流变。
、所临作品的笔墨、布局、意境等要素主要特点。
、通过临摹，了解笔墨作为一种功夫，需要长时刻修炼。
二、全球名画欣赏单人？
. 可以单人欣赏。2. 由于全球名画通常在博物馆或艺术展览中展示，观众可以自在选择时刻和地点进行欣赏。单人欣赏可以更加专注地欣赏画作，没有其他人的干扰，可以更好地体验艺术的魅力。3. 顺带提一嘴，单人欣赏还可以根据个人的兴趣和需求，自在选择欣赏的顺序和时刻长度。可以花更多的时刻仔细观察每一幅画作，深入领会艺术家的创作意图和艺术作品所传达的信息。单人欣赏也可以提供更多的思索和反思空间，有助于个人对艺术的领会和欣赏水平的提升。
三、全球名画女人欣赏？
方绘画作品浩如烟海，题材丰富。其中女性便是西方绘画大师笔下常见的题材，不少全球名画中都有她们的身影。她们之中有神话故事中的唯美女神，有高雅端庄的贵妇，有贤淑神秘的女人，也有恬静纯真的邻家女孩，说到底，都是气质非凡。
四、惊艳的名画欣赏？
球四大名画分别是《蒙娜丽莎》、《最终的晚餐》、《格尔尼卡》和《星月夜》。
、《蒙娜丽莎》，画家：列奥纳多·达·芬奇。
蒙娜丽莎》（Mona Lisa）是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。
、《最终的晚餐》，画家：列奥纳多·达·芬奇。
最终的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇所创作，以《圣经’里面耶稣跟十二门徒共进最终一次晚餐为题材。
、《格尔尼卡》，画家：帕勃洛·鲁伊斯·毕加索。
格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画，长7.76米，高3.49米。
、《星月夜》，画家：文森特·梵高。
星月夜》（The Starry Night）是荷兰后印象派画家文森特·梵高于1889年在法国圣雷米的一家灵魂病院里创作的一幅油画，是梵高的代表作其中一个。
五、意大利顶级名画欣赏？
《哀悼》
《犹大之吻》
《基督受洗》
《布列拉祭坛画——圣母》
《圣罗马诺之役》
《圣母子与二天使》
《基督去世》
《春天》
《维纳斯的诞生》
0《岩间圣母》
六、全球名画欣赏感受？
们要对整个画面静心观看，着重感受作品的独特点，注意体会独特感受带来的独特体验。
们静心观赏，用一种近似儿童般的目光去全面地审视作品。虽然每一个人在经验和爱慕上都有不同，然而，每一个看全球名画的观赏者都会被画面所表现出来的强烈视觉效果和旺盛的生活力深深打动。
七、母亲欣赏感想？
慢的，慢慢的，仔仔细细地欣赏，你会从那黑亮的头发中看见几根已经变成银白色的。不，不只是几根，而是数以万计，无法可数。那是爱，是无私的爱的见证者。天下的妈妈都是一样的，而行千里母担忧。
期天回家，母亲总说我在学校饿着了，便办了一桌丰富的饭菜让我吃个够。星期五回家，当天晚上，我总会吃到撑着。每回我都告诉她，学校的饭菜好，不必担心，不必为我多费心思。而，她总是这样，我也就尽力地做到让她满意。让她开心。
八、吴昌硕欣赏感想？
昌硕（1844年-1927年）是中国近代画坛的重要人物，被誉为“近代国画四大家”其中一个。他主要擅长花鸟画和山水画，作品充满了浓厚的古典气息和独特的艺术造诣。
于吴昌硕的作品，大众普遍对他的艺术感到赞赏和敬佩。下面内容是一些对他的作品的欣赏感想：
. 精湛的技艺：吴昌硕的作品细致入微，他能以极其细腻的笔触表现花鸟的神韵和山水的气势，让人不禁叹为观止。
. 古香古色的气氛：吴昌硕的作品充满了古代文人的雅致情趣，他注重传统文化的继承和进步，使作品具有浓厚的古典气息。
. 独特且独立的风格：吴昌硕在创作上追求特点和独立性，他不拘泥于传统的束缚，创新了属于自己的独特风格，展示了他对艺术的深入思索和独到见解。
. 内涵丰富的意境：吴昌硕的作品常常蕴含着深邃的意境和丰富的文化内涵，能够引发大众的联想和思索，让人产生共鸣。
实在了说，吴昌硕的画作令人赞叹，他对于绘画技巧的掌握和对艺术的追求都值得称赞。他的作品不仅是中国绘画艺术的宝贵遗产，也是对美的独特诠释。
九、名画感想50字？
国对全球各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始，那时，不仅有专业的美术史家从事写作，而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定期进行报道，从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民众中间普及开来。大众喜欢这些形象，由于它们是美的，能给人带来美好的感受，而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在，经典的全球名画仍然没有失去它们的魅力。对于它们来说，时刻只是放在天平另一端的砝码，越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去，然而一代又一代人渴望了解全球名画的心情却并没有改变。
过，名画的价格并不只在于要让人知道它，那样的话，它们就成了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字，流利地说出它的作者、流派、风格，这当然是很好的事，可仅仅了解这些还不够，由于那只是增加了观众的聪明而不是对艺术的体验。要想在名画与观者之间真正建立起沟通的渠道，不仅需要用眼睛来“看画”，更需要用心来“读画”。有人说，画不就是用来看的吗？怎么叫“读”呢？这其实指的是一种对待名画的态度以及怎样领会它的方式。形象要比文字来得直观，只要眼睛一扫，画面的全貌就会尽收眼底，然而这也带来两个难题。
者以细腻生动的文笔，分析了从古至今的艺术杰作的成就和其产生的历史、心理动因，在读者面前打开了一扇通往西方艺术灵魂的大门。品读本书，你将会和冰河时代的史前人，和古埃及、古希腊、古罗马的首领们会晤；你将
读这本书，你将领会全球名画的精髓之所在；你将体会经典背后深刻的故事；你将领略艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛……从远古到20世纪代表西方艺术最高成就的100幅旷世杰作，引领你步入西方艺术的灿烂殿堂，把握西方艺术的灵魂。
十、经典全球写真名画欣赏
1《亚当与夏娃》
尔布雷希特·丢勒1507年209cm×81cm（209cm×83cm西班牙普拉多博物馆藏这幅作品在表现风格上，明显受意大利画风影响。每个人体都占满画面空间，成为可以独立的人体作品。夏娃动作优美，富于舞蹈性，左手去摘树上被禁的“罪恶之果”，右手扶在树枝上，双脚一前一后，婀娜多姿，显示了女性的妩媚与青春活力；亚当带有明显的古希腊风格倾向，更内在，也更平静，左手捏着带叶的苹果，右手摆向后面。亚当和夏娃互为呼应，夏娃脸部呈现出的微笑，反衬出亚当的内心惶惑。
